聚焦光线对空间感知的颠覆性作用。设计师通过服装探讨光的矛盾性：
存在与消亡：光线既强调物体的存在感，又弱化其边界；
真实与虚无：光线在透明材质叠透中创造虚实交错的视觉层次13。
主题意象延伸
"照影" 象征光影投射的瞬时性与流动性；
"生花" 隐喻生命在光线下焕发的多元形态，呼应"生命与自然的平衡"理念13。
二、设计语言的具体表达
廓形结构：浮夸与克制的碰撞
延续品牌标志性的T型轮廓，重点强化膨大袖型设计（如羊腿袖、泡泡袖），致敬19世纪工业革命后电灯普及带来的"欢愉时代"审美13；
上衣采用挺括材质凸显体面感，下装搭配薄纱、蕾丝等柔性面料，形成刚柔对比13。
材质与色彩的光学实验
透明层叠面料：通过多层次叠加模仿光线折射，使服装随环境光变化呈现动态色彩（如蓝、暗红的渐变效果）13；
色彩哲学：主打深邃的蓝色与暗红色，传递"炙热而平静"的矛盾情绪，引发观者对时间流逝的沉思13。
东方元素的现代转译
虽未在SS25系列明确提及，但品牌基因中包含中式技法（如盘扣、立领），本季可能以隐晦手法融入裁剪结构，延续其对文化符号的当代诠释913。
三、精神内核：生命与自然的永恒对话
设计师艺铭试图通过服装探讨人造光与自然生命的关系：
电灯发明模糊了昼夜界限，人类在"非自然光照"中重新感知时间；
服装成为承载存在主义思辨的媒介，呼应现代人对空间归属感的探寻1314。
四、延伸参考
视频呈现：可观看发布会视频（37），直观感受光影在动态走秀中的流动效果；
设计师背景：艺铭有好莱坞高级定制经历（如Azadeh Couture工作室），擅长将戏剧化廓形与日常穿着结合，SS25系列延续此基因
