| jjybzxw | 2025-01-29 14:05 |
 罗兰·巴特 曾特意挑出了这张照片以表示对它的欣赏。 “对于这种吸引力，我是肯定的，我喜欢它，因为它产生的是与愚顽恰恰相反的东西，更像是一种内心的激动与兴奋，一种难以言喻的想要表达的压力。” 他引用了萨特的一句话：报纸上的照片总是在很好的对我说：“我对你说不了什么”。罗兰·巴尔特也觉得有些照片，并没有拥有一种存在的姿态，它们让他很冷漠，以至于他甚至懒得把它们作为一个图像来看待。 “照片模糊地构成了物体，构成了人，但只是因为它与物体和人类相似，它没有任何特殊的意图。在这片阴郁的沙漠里，忽然，我看到了一张特定的照片，它赋予我生命，我也赋予它生。” 这张照片来自Mikhail Dashevsky，名为《play in the yard》，拍摄于70年代的苏联。 ps：罗兰·巴特（Roland Barthes）：法国作家、思想家、社会学家、社会评论家和文学评论家。  1935年，Mikhail Dashevsky出生于莫斯科，严格意义上，他并不能被称为是专业摄影师，只是在他进入莫斯科工程建筑学校学习的那一年，斯大林刚好去世了，那必然是一个变革的时代，生活在快速地发生变化，而这种变化，几乎贯穿于他和他所认识的每一个人的人生之中。 毕业后，作为一名土木工程师，他参与了斯大林格勒和布拉茨克水电站的建设。 1969年，Mikhail Dashevsky加入了莫斯科摄影俱乐部“Innovator”，Innovator培养了一大批摄影爱好者和专业人士，苏联摄影师 AV Khlebnikov 和 GN Soshalsky作为引领者，让摄影“作为一种艺术的感觉”的观念深入到某些年轻人的内心。 三年之后，Mikhail Dashevsky的作品《渔夫的女儿Fisherman’s Daughter》被刊登在了《苏联照片》（1972）上，不过，虽然他此后依旧在拍摄，却在长达十三年的时间里不再被人所关注。  Arbat children. 1960s, Moscow. Photographer Mikhail Dashevsky 真正使得Michael Golosovsky被更多的人认识的是一次展览，彼时苏联已经解体三年了，他竭尽全力要做这次展览，并为他命名为：沉没的时间。 他的作品更像是一部长达二十年的纪录片，他把自己的摄影方式称为“记录印象主义 ”（documentary impressionism）。 一个时代结束了，人们奔跑着、或被拖拽着到了另一个时代，而他们到底是鲜活的，那时候所发生的事件已被印刻进历史，而每个人连同他们的内心状态却必是要被遗忘了。 Mikhail Dashevsky 作品                   附 苏联时期摄影作品 （按年代排序）  Yuri Krivonosov "After the ball", 1954.  Matorin Nikolai "Rhythm of labor", 1960.  Alexander Ptitsyn, "Oil Of Siberia", 1962.  Mikola Gnisyuk, "Rooks have arrived", 1964.  Lev Borodulin "We play volleyball", 1965.  Igor Gnevashev, "Resurrection", 1965.  Vladimir Lagrange, "Solfege", 1967.  Valdis Browns, "Elegy", 1970.  Vasily Egorov, "Surprised Yevgeny Morgunov", 1970.  Boris Kaufman, "Who will be the new host of Dating services?", 1970.  Gunars Binde, "Road", 1975.  Wilhelm Mikhailovsky, "Transition", 1975.  Alexandr Graschenkov, "Dolginka", 1979. 资料来源 Pictolic Soviet Art USSR Culture Roland Barthes: Photography As Adventure 还可以读 苏联解体·不同视角下的影像全集 苏联后的群像：最红且不为人知的黑人 - End - 版权 | 浮图网 编 辑 | 黄怡猫 |
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